«Листая музыкальные страницы»
15 октября 2023 года в зале мероприятий Библиотеки им. Н. Клюева (ул. Ровио, 17/2) в рамках клуба «ЛИК» прошел литературно-музыкальный вечер, посвященный 180-летию норвежского композитора Эдварда Грига.
Ведущая встречи – Т. А. Мордвина, заслуженный работник культуры Республики Карелия, преподаватель Детской музыкальной школы им. Г. В. Свиридова.
Норвежская музыка считается одной из самых древних. Об этом свидетельствуют музыкальные инструменты (начиная от II в. до н. э.), найденные при раскопках в Норвегии: бронзовые рога, древние арфы, лютни, скрипки, изображения музыкальных инструментов на камнях и множество других артефактов.
Конечно, норвежские фьорды, или как их называют «хрустальная красота», всегда вдохновляли поэтов, музыкантов художников. Сохранились сведения о странствующих народных поэтах-певцах С. Фенесбане и Х. Рунге, исполнителях на феле. Норвегия славилась и скрипачами-виртуозами. Известны К. Луросен, Н. Рекве, Т. Аудусен. Инструментальные наигрыши бережно хранились и передавались из поколения в поколение. В XIX веке народные наигрыши стал использовать в своих музыкальных сочинениях Эдвард Григ.
Эдвард Григ Хагеруп родился в Бергене 15 июня 1843 года. Отец, Александр Григ, был купцом и занимал должность британского консула; мать, Гесена Григ, урожденная Хагеруп, была пианисткой. Именно она оказала большое влияние на будущую карьеру сына, обучая его музыке с раннего детства. Затем Эдвард учился в Лейпцигской консерватории по классу фортепиано и композиции у К. Рейнеке. Большое влияние на Грига оказало творчество Р. Шумана, Ф. Шуберта, Ф. Мендельсона. В дальнейшем творчество Грига обретало яркие самобытные черты. Большую поддержку музыканту оказал Ф. Лист, оценивший Грига как яркого представителя новой, зарождающейся национальной музыкальной школы.
Благодаря Э. Григу норвежское музыкальное искусство приобрело мировое признание. Именно он впервые переработал музыкальный фольклор Норвегии. Григ при жизни был знаменит и востребован. Он давал много концертов не только как композитор, пианист, но и дирижер. «Я черпал богатые сокровища в народных напевах моей родины и из этого до сих пор неисследованного источника норвежской народной души пытался создать национальное искусство». Э. Григ.
Волшебная, сказочная музыка Эдварда Грига звучала на протяжении всего вечера: «Скерцо», «Импровизация», «Тоска по Родине», «Из карнавала». Также в исполнении учеников Детской музыкальной школы им. Г. В. Свиридова (класс фортепиано) прозвучали фортепианные произведения разных стилей русских и зарубежных композиторов конца 19 – начала 20 века Р. Шумана, Д. Шостаковича, С. Прокофьева, Я. Сибелиуса, Р. Щедрина, а также наших современников А. Смелкова и Г. Вавилова.
Открыл музыкальную часть «Солдатский марш» Роберта Шумана в исполнении самого юного участника – Никиты Павлова (преподаватель – А. Н. Макарова). Григ причислял себя к Шумановской школе, ценил «тепло, глубоко, сердечно тон Роберта Шумана».
В исполнении Марии Петровой (преподаватель – заслуженный работник культуры Республики Карелия О. В. Фролова) прозвучала пьеса «Сказочка» С. Прокофьева. Сергей Прокофьев – продолжатель традиции Р. Шумана, создателя сборника для фортепиано «Альбом для юношества» и пьес «Детский альбом». Григу, мастеру фортепианной миниатюры, были очень близки сказочные образы.
В автобиографической книге «Мой первый успех» Э. Григ выразил свое творческое кредо: «Стремление к своеобразию, к своему стилю». Слово «скерцо» переводится как «шутка», но у Грига скерцо приобрело народно-жанровый оттенок. Исполнила «Скерцо» Грига Арина Шабан (класс преподавателя О. В. Фроловой).
В исполнении Агнии Авдеевой (преподаватель Ю. В. Герасимова) прозвучало сочинение современного композитора А. Смелкова «Бабушка и кошки». Александр Павлович, наш современник из Санкт-Петербурга, работает в разных жанрах (оперы, симфонические, вокально-симфонические и камерные произведения), вместе с тем много времени уделяет пьесам для детей.
Примечательно, что в программу вошла музыка известного карельского композитора Г. Вавилова: «Кокетка» и «Танец», которые исполнили Яна Медведева и Марк Ларионов (преподаватель – Т. А. Мордвина).
Вниманию слушателей была предложена книга «Композитор Геннадий Вавилов: ...сотканный из нот» с предисловием профессора Петрозаводской консерватории В. С. Портного. Книга посвящена жизни и творчеству композитора, насыщена интервью с известными музыкантами и множеством фотографий разных лет.
Геннадий Алексеевич Вавилов родился 7 мая 1932 года в селе Абдулино Оренбургской области. Когда началась Великая Отечественная война, ему было всего девять лет. По воле судьбы он стал сыном танкового полка. В полку он был горнистом. Пробовал сочинять музыку, особенно марши, повлияло военное время. После войны хотел связать судьбу с армией, но из-за плохого зрения не смог поступить ни в одно военное училище.
Но зато открылся путь к его мечте – музыке! После окончания консерватории молодой и талантливый композитор мог остаться в Москве или Ленинграде, но не смог устоять перед самобытной природой и очарованием белых ночей и выбрал Карелию.
Геннадий Алексеевич Вавилов – профессор Петрозаводской консерватории, композитор, лауреат музыкальных премий, заслуженный деятель искусств КАССР и РСФСР. Сегодня его имя широко известно не только в России, но и за рубежом. Творчество композитора разнообразно. Это симфонии, концерты, вокально-симфонические произведения, сонаты, миниатюры, но отдельное место занимает музыка для детей.
В этом году исполнятся 150 лет со дня рождения выдающегося русского композитора А. Н. Скрябина, «композитора-философа», который первым в мире придумал концепцию свето-цвето звука. В концерте прозвучали его ранние сочинения, в которых Скрябин отдает дань великому Ф. Шопену, его знаменитым «Прелюдиям и Ноктюрнам». Прозвучали «Прелюдия № 10. ор. 11» (исп. М. Ларионов) и «Ноктюрн Ля бемоль мажор» (исп. Мисуно Полина, преподаватель – М. В. Иванова).
Екатерина Сулимова (класс преподавателя О. В. Фроловой) исполнила пьесу «Ель» финского композитора Я. Сибелиуса. Ян Сибелиус, как и Эдвард Григ, является основоположником финской национальной музыки.
Благодарим преподавателей и учеников Детской музыкальной школы им. Г. В. Свиридова за прекрасную фортепианную встречу. Особая благодарность – Т. И. Мордвиной за отлично подобранный репертуар, интересные рассказы о композиторах и музыке!